2012-05-28T12:06:38+01:00 text/html 2006-07-30T04:00:00+01:00 ایلیا موسوی http://www.cloob.com/club/article/show/articleid/22571/clubname/flamenco_pop <DIV class=PostBody dir=rtl><FONT size= 0> <P align=right><FONT face="arial, helvetica, sans-serif" color=#000000 size=3><STRONG>زندگینامه گوگوش یا فاعقه آتشی</STRONG></FONT></P> <P align=right><STRONG><FONT face=Arial color=#000000 size=3><IMG style="BORDER-RIGHT: 0px; BORDER-TOP: 0px; BORDER-LEFT: 0px; BORDER-BOTTOM: 0px" alt="" hspace=0 src="http://i5.tinypic.com/15nsnm0.jpg" align=baseline border=0> </FONT></STRONG></P> <P class=MsoNormal dir=rtl style="TEXT-ALIGN: justify"><STRONG><FONT face="arial, helvetica, sans-serif" color=#000000 size=3>گوگوش : شاه ماهی موسیقی ایران بی شك كسی جز گوگوش نیست كسی كه به خاطر سكوت بیست و دو ساله اش مورد توجه همگان بویژه هنرمندان و نویسندگان بوده و علاوه بر نوشتن كتابهایی در مورد او و زندگیش و ساختن فیلم ، بسیاری از ترانه های او نیز بازسازی شده و توسط خوانندگان زیادی مجددا اجرا شده است مثل ابی ، مارتیك ، هاتف ، نوش آفرین ، شهرزاد سپاهانلو و... حتی « گنایا كوبی » خواننده سوئدی نیز ترانه « صدای پا » را به فارسی اجرا كرده است و شهبال شب پره برای « گروه سیلوت » ترانه ای با نام « پلی به گذشته ها » در مورد گوگوش ساخته است . همهء این توجهات مرهون شناختی است كه در طول سالهای سكوت ، دیگران نسبت به گوگوش و كارهای او پیدا كرده اند. </FONT></STRONG></P> <P class=MsoNormal dir=rtl style="TEXT-ALIGN: justify"><STRONG><FONT face="arial, helvetica, sans-serif" color=#000000 size=3><SPAN lang=AR-SA style="FONT-SIZE: 14pt; COLOR: #333399; FONT-FAMILY: Zar"><FONT color=#000000>فائقه آتشین ملقب به گوگوش در 18 بهمن 1329 در خیابان سرچشمه تهران از پدر و مادر آذربایجانی كه از مهاجران آذربایجان شوروی سابق بودند متولد شد. نام فائقه را بر وزن نام مادرش فائزه برای اوانتخاب كردند. در سن دو سالگی پدر و مادرش از هم جدا شدند.گوگوش یك برادر تنی كوچكتر داشت كه در سن 24 سالگی براثر رماتیسم قلبی درگذشت و سه برادر ناتنی ازپدرش و یك برادر و یك خواهر ناتنی از مادرش كه بعد از جدایی با یك مردكلیمی ازدواج كرده بود دارد. درهمسایگی آنها یك خانواده ارمنی زندگی می كردندكه او را ازكودكی با نام گوگوش صدا می زدند و با اینكه گوگوش معمولا اسم مرد ارمنی است اما این اسم برای همیشه ماندگار شد و بعدها كه اوكار هنری را شروع كرد همین اسم را روی خودش گذاشت. پدر او صابرآتشین دركار نمایش بود و در آن سالها در سقاخانه ها برنامه اجرا می كرد در سالهای كودكی گوگوش همراه پدرش به محل كار او می رفت وتا سه سالگی همكار پدرش در عملیات آكروباتیك روی صحنه بود و در سه سالگی با شیرین زبانی و استعداد زیاد نشان دادكه چگونه می تواندكارآوازه خوانان و رقصندگان حرفه ای را تقلیدكند وكم كم در برنامه های پدرش نقش اصلی را پیدا كرد و دو برابر پدرش دستمزد می گرفت.گوگوش در سن 8 سالگی كارخوانندگی را در برنامه های صبح جمعه رادیو ایران شروع كرد پس از آن در سنین نوجوانی شروع به اجرای برنامه دركاباره های بزرگ تهران كرد. اولین كاری كه به طور مستقل اجرا كرد ترانه قصه وفا ساخته پرویزمقصدی بود. دراوخر دهه 50 همراه باگسترش استفاده از تلویزیون و برنامه های موسیقی و رقص ، این دستگاه ارتباطی جدید فضای جدیدی برای هنرنمایی های گوگوش بوجود آورد و او از این طریق توانست به مشهورترین خواننده آن دوران تبدیل شود. دامنه شهرت گوگوش و محبوبیت او خیلی سریع از مرزهای ایران فراتر رفت و دركشورهای فارسی زبان دیگر مثل افغانستان و تاجیكستان محبوبیت زیادی پیدا كرد. برای خیلی از علاقمندان و مردم در این كشورها گوگوش یكی از برجسته ترین سمبل های هنرایرانی و هنرمندی بودكه راه را برای شناسایی دیگران بازكرد. در دوران پربار اما كوتاه فعالیت های حرفه ای گوگوش درعرصه موسیقی پاپ در ایران او با ترانه سرایان و آهنگسازان متعددی همكاری كرده است كه اكثرآنها شاید بهترین آثارخود را به زبان گوگوش و با كمك خلاقیت و توانایی های ویژه او توانستند به آهنگ های به یادماندنی تبدیل كنند. واروژان ، پرویزمقصدی ، جهانبخش پازوكی ، حسن شمائی زاده ، شهریارقنبری و ایرج جنتی عطائی هریك دوره ای كوتاه یا بلند اما بسیار موفق از همكاری با گوگوش را تجربه كرده اند. از یادگارهای گوگوش برای دختران ایرانی شلوار پسرانه و موی كوتاه پسرانه معروف به موی گوگوشی بود.گوگوش بعد از انقلاب ازصحنه هنر دور شد و با وجود همه فشارها و شایعات ازایران خارج نشد و حتی یكبار نیزكه برای دیدن فرزندش كامبیزقربانی از ایران خارج شده بود مجددا به ایران بازگشت تا اینكه در سال 1379 بعد از22 سال سكوت ، اولین كنسرت خود را در ترنتوی كانادا به روی صحنه برد و با آلبوم  زرتشت شعری از نصرت فرزانه و آهنگی از خود گوگوش وگیتار بابك امینی به عالم هنر بازگشت.</FONT> </SPAN></FONT></STRONG></P> <P dir=rtl align=justify><FONT face="arial, helvetica, sans-serif" color=#000000 size=3><STRONG>از ترانه های ماندگار گوگوش می توان به ترانه های مخلوق ، <SPAN lang=ar-sa>پل ، باور كن ، كویر ، پیش كش ، فاصله ، غریب آشنا ، خوابم یا بیدارم و....</SPAN> اشاره نمود.  آمده است.</STRONG></FONT></P> <P align=center> </P></FONT></DIV> text/html 2006-02-21T05:00:00+01:00 ایلیا موسوی http://www.cloob.com/club/article/show/articleid/132/clubname/flamenco_pop <br /> گروه موسیقی اوهام در سال 1376 در تهران بوسیله ی شهرام شعرباف ( گیتار و آواز) به همراه شاهرخ ایزد خواه ( گیتار) و بابک ریاحی پور ( گیتار باس) شکل گرفت.<br /> گروه اوهام بر مبنای تلفیقی از موسیقی راک و موسیقی سنتی ایران کار خود را شروع کرد. آنها شاید اولین گروه ایرانی بودند که بدون واهمه و محافظه کاری آلات موسیقی راک مانند گیتار و درامز را همراه با ادوات موسیقی سنتی مانند سه تار ، تار ، کمانچه و دف نواختند.<br /> در سال 1377 اوهام کارهای خود را در آلبومی به نام (نهال حیرت) جمع آوری کرد.<br /> با وجودیکه این آلبوم در سراسر ایران شگفتی و تحسین بسیاری از طرفداران و علاقمندان به موسیقی را جلب کرد اما نتوانست از صافی وزارت ارشاد اسلامی عبور کند. آنها حتی نتوانستند اجازه ی برگزاری یک کنسرت در شهر تهران را بدست بیاورند.<br /> پس از 3 سال تلاشهای مداوم اعضای گروه و بخصوص شهرام شعرباف برای دریافت مجوز و شکستهای پیاپی آنها در این راه بالاخره در سال 1380 شهرام شعرباف ناامید از کار در ایران ویزای کانادا مهیا کرد و رفت تا به شاهرخ ایزدخواه که زودتر از او از ایران دل کنده بود بپیوندد.<br /> بابک ریاحی پور ، یکی از بهترین و پرسابقه ترین نوازنده های گیتار باس در ایران ، در همان سال رسما از گروه کناره گیری کرد و ترجیح داد به کارهای انفرادی و پراکنده ی خود در ایران بپردازد.<br /> بابک ریاحی پور در صحبتی دلیل جدایی خود را از گروه ، فلسفه ی حضور راک تلفیقی در داخل ایران گفته است و اینکه حضور موسیقی اوهام در فضای موسیقی خارج از ایران چیز تازه و جدیدی نیست.<br /> آن دو(شهرام و شاهرخ) در کانادا با اعضای خارجی جدید و حرفه ای کار خود را شروع کردند.<br /> در اولین گام آلبوم (نهال حیرت) که در ایران خارج از استودیو و در خانه ضبط شده بود را بصورت استودیویی در سی دی و نوار کاست ضبط و منتشر کردند. چند آهنگ از این آلبوم نیز بصورت حرفه ای تبدیل به کلیپ ویدیویی شد.<br /> اما بدلیل اینکه این آلبوم قبل از انتشار رسمی بصورت غیر رسمی و زیرزمینی در ایران و کشورهای دیگر پخش شده بود و وب سایت تازه تاسیس و زیبای آنها نیز ترانه ها را بصورت (فری دانلود) در اختیار میگذاشت ، این آلبوم سروصدای تازه ای برپا نکرد!<br /> <br /> <br /> و اما کمی هم در مورد نوع موسیقی و کارهای اوهام:<br /> <br /> اوهام در اولین آلبوم خود شعرها را بصورت اختصاصی از بزرگترین شاعر ایران و بلکه جهان یعنی حافظ شیرازی انتخاب کرد. چنین انتخابی در جبهه بندی بر له و علیه این گروه تاثیر بسزایی داشت. عده ای معتقد بودند که به شعر حافظ و سنتهای ایرانی توهین بزرگی شده و عده ای نیز برخلاف گروه اول معتقد بودند اوهام خدمت بزرگی از راه ، به روز کردن اشعار کهن ایران ، به فرهنگ ایرانی کرده است!<br /> عده ای نیز در بحثهای تخصصی بر له یا علیه این گروه داد سخن دادند!<br /> البته تمامی این جدالها تنها از طریق وب سایتهای ایرانی و رادیوهای خارجی و منابع غیر رسمی دنبال میشد چرا که صدا و سیما ، روزنامه ها و کل خبرگزاریهای کشور اسلامی ما بسیار پاستوریزه هستند!<br /> از میان خیل مطبوعات ایران تنها مرحومین (تماشاگران و حیات نو) _ که روانشان قرین رحمت باد_ به اوهام و نقد آنها پرداختند و همچنین هفته نامه ی نسل سومی چلچراغ! – خداوند عمر 100 ساله به آنها دهاد!-<br /> موسیقی اوهام را شاید بتوان در حیطه ی (سافت راک) یا ( آلترناتیو راک) تقسیم بندی کرد.<br /> در آخر جدای از اشکالات اساسی (مانند فالش خواندن اساسی خواننده!) که این گروه در پایه گذاری راک ایرانی دارند اما بنظر شخصی بنده ارزش کار آنها را باید در تلاش صادقانه در پاسخ گویی درست به نیاز جوانهای ایرانی و باز کردن راه برای سایر موسیقیدانان و خوانندگان متفاوت ایران جستجو کرد.<br /> قضاوت اصلی را مانند عاقلان قوم(!) به تاریخ و گذشت زمان میسپاریم.<br /> <br /> یا حق<br /> <br /> منبع :<br /> www.o-hum.com<br /> <br /> از گروه اوهام بشنوید:<br /> <br /> 1.درویش <br /> 2.گفتم غم تو دارم <br /> 3.الا یا ایها الساقی<br /> <br /> نویسنده: اشکان نیری<br /> <br /> <br />